„Regele Cerb“, repus în scenă la Constanța după zeci de ani. Regizorul Gabriel Apostol: „Sămânța acestui spectacol mi-a încolțit acum mai bine de 15 ani”

Cultură
Repetițiile sunt în toi pe scena Teatrului „Căluțul de Mare” pentru pregătirea spectacolului regizat de Gabriel Apostol, „Regele Cerb”, care va avea avanpremiera, sâmbătă, 14 august, de la ora 11.00. „Regele Cerb”, o adaptare după Carlo Gozzi, este un spectacol cu păpuși și actori pus prima dată în scenă de regizorul aflat la cea de-a treia colaborare cu instituția de cultură de la malul mării. „Regele cerb“ este un spectacol commedia dell’arte, cu marionete cu tijă – marionete siciliene.
La 36 de ani de când marele regizor Cristian Pepino monta la Constanța „Regele cerb“, spectacol bine primit de public, piesa lui Carlo Gozzi revine pe scena tomitană însă într-o viziune nouă, a lui Gabriel Apostol, actor-păpușar și regizor la Teatrul „Țăndărică“ din București.
https://youtu.be/Xmic_7ybSKE
Povestea pe care o vom vedea pe scana Teatrului pentru Copii și Tineret „Căluțul de mare” prezintă într-o notă dinamică și plină de culoare povestea în stil commedia dell’ arte, a regelui Deramo, din ținutul Serendipo, cel care este în căutarea iubirii adevărate. Această căutare va culmina cu un conflict între el și prim ministru al curții regale. Astfel, printr-o vrajă, Tartaglia, un om viclean și fără scrupule deși era omul de încredere al lui Deramo, transferă sufletul regelui în corpul unui cerb, iar el însuși va lua în stăpânire trupul regelui. Și începând din acest moment, intriga se complică ….
https://youtu.be/ylluGudPZKU
„Vreau să transmit că iubirea și adevărul sunt suverane, ele înving orice răutate. Este și medajul intrinsec al piesei, dar eu vreau să subliniez asta și mai tare. Este nevoie de iubire și de adevăr. Ar putea să pară un clișeu – iubirea, adevărul, dar nu este adevărat. Copiilor trebuie să li se insufle aceste lucruri și să le vadă tot timpul, să participe. În cazul unui spectacol de teatru, ei se implică așa cum nu o pot face, spre exemplu, la un film sau când doar ascultă o poveste. Tocmai pe asta ne bazăm, pe dialogul continuu dintre ei și noi de pe scenă”, ne-a mărturisit regizorul Gabriel Apostol.
https://youtu.be/coVElcGwC_o
Pregătirea spectacolului nu a durat foarte mult. La scenă se lucrează de două săptămâni iar secretul reușitei, așa cum îl transmite regizorul, este însuși echipa cu care colaborează: „Dacă nu ar fi fost echipa aceasta atât de bună, sudată – actori, dar și ateliere deopotrivă, scenograf – nu am fi reușit. Mai avem câteva zile de repetiții. Este un maraton și pentru mine este un record personal pentru că nu am mai făcut niciodată un spectacol în patru săptămâni”.
Păpușile folosite în acest spectacol sunt unele deosebite: păpuși cu tijă iar greutatea uneia poate ajunge și până la 20 de kilograme.
„De la păpușa siciliană am păstrat dinamica ei. Atunci când vezi o marionetă cu fire ea are o anumite lentoare. Ceea ce te ajută la mânuirea marionetei cu fire este gravitația. Marioneta cu fire are o anumită poezie, mișcare lirică, iar la o piesă de comedia dell arte, relațiile între personaje sunt foarte dinamice și atunci și mișcările trebuie să fie dinamice. Ori această dinamică a mișcării o dă acea tijă care ne permite să mișcăm marionete. De aceea am ales acest gen de marionetă”, explică regizorul.

https://youtu.be/m56Pi23fzYU
Regizorul a mai lucrat acest text al lui Carlo Gozzi în urmă cu mulți ani, cu studenții săi, pe vremea când era asistentul lui Cristian Pepino: „De când am văzut pesa cu păpuși, de atunci mi-a plăcut, am redescoperit-o. Sămânța acestui spectacol mi-a încolțit de atunci, mai bine de 15 ani”.
https://youtu.be/m56Pi23fzYU

Regizorul Gabriel Apostol a montat primul spectacol la Teatrul pentru Copii și Tineret „Căluțul de mare“, în 2009 – „Capra cu trei iezi“, o adaptare după povestea lui Creangă, după un scenariu de Cristian Pepino, cu o scenografie semnată de Daniela Drăgulescu. Spectacolul se joacă cu succes și astăzi.
A revenit în 2010 pentru a monta „Commedia dell’arte“ sau „Segnior Pantalone și dragostea“, avându-l ca scenograf pe M.C. Ranin, iar în 2011 a pus în scenă, în aceeași formulă, „Prințul și vrăjitoarea“.







